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Dos viejos comiendo sopa es una de las Pinturas negras que formaron parte de la decoración de los muros de la casa —llamada la Quinta del Sordo— que Francisco de Goya adquirió en 1819. Esta obra ocupaba probablemente (por el formato que tiene) el espacio de la sobrepuerta de la planta baja de la casa. Año: 1819-1823 Autor: Francisco de Goya, 1819-1823 Técnica: Óleo sobre muro, trasladado a lienzo Estilo: Romanticismo Tamaño: 49,3 cm × 83,4 cm Localización: Museo del Prado, Madrid, España El cuadro, junto con el resto de las Pinturas negras, fue trasladado de revoco a lienzo, a partir de 1874, por Salvador Martínez Cubells, por encargo del barón Émile d’Erlanger,​ un banquero francés, de origen alemán, que tenía intención de venderlos en la Exposición Universal de París de 1878. Sin embargo, las obras no atrajeron compradores y él mismo las donó, en 1881, al Museo del Prado, donde actualmente se exponen. En el cuadro aparecen dos ancianos personajes, sin estar claro si son hom

Miro se había establecido con su familia en el pequeño pueblo de Varengeville, en la costa de Normandía, en 1939, y permanecería allí hasta que el avance del ejército alemán le hiciera decidir regresar a España al año siguiente. Una serie de veintitrés pequeñas obras sobre papel, pintadas en 1940 y 1941 y conocidas como las Constelaciones, captura tanto su deseo de escapar de una realidad hostil como su respuesta al paisaje y la luz de Normandía, tan diferentes de su entorno mediterráneo habitual. El cielo y las estrellas son los leitmotivs de esta serie. Una maraña de líneas y pequeños ideogramas de colores que sugieren pájaros, personajes alegóricos, estrellas y animales dan vida a una superficie viva y texturizada. Estas imágenes de los cielos llevaron al pintor a expandir su sentido del espacio pictórico. A pesar de su pequeño formato, En Mujeres rodeadas por el vuelo de un pájaro , los inicios, cada uno representado por dos triángulos colocados de punta a punta, y las posiciones

Esta es la Parte 1 de una serie de publicaciones que profundizarán en el complejo mundo del color y la luz.  El primer concepto que quiero discutir es la temperatura del color. La temperatura de color generalmente se refiere a cuán "cálido" o "frío" es un color.  Pero si tan solo fuera así de simple. Parece que cada artista tiene una interpretación diferente de lo que significa la temperatura del color en el arte.  En esta publicación quiero desglosar la temperatura del color y lo que significa para nosotros los artistas. ¿Qué significa la temperatura de color en el arte? La temperatura del color tiene algunos significados dependiendo de su perspectiva. En relación con nuestras pinturas, la temperatura del color se refiere a nuestra percepción de un color como cálido o frío.  A muchos artistas les gusta dividir la  rueda de colores  en colores cálidos y fríos, como se muestra a continuación: Entonces, los rojos, naranjas y amarillos gen