Ir al contenido principal

Los paraguas alrededor de 1881-6, Pierre-Auguste Renoir

Las 'Paraguas', The Umbrellas en inglés de Renoir muestran una bulliciosa calle de París bajo la lluvia. La composición de la pintura no se centra en el centro de la imagen, que es una maraña de manos. Incluso corta figuras en cualquier borde como una instantánea fotográfica. Este tipo de arreglo no convencional fue algo que muchos de los impresionistas, incluidos Renoir y Degas , disfrutaron experimentando. El trabajo es particularmente intrigante porque muestra al artista en dos momentos separados de su carrera, el segundo de los cuales fue un momento de crisis, ya que reconsideró fundamentalmente su estilo de pintura. Cuando comenzó 'The Umbrellas' en 1880-1, Renoir aún utilizaba las pinceladas típicamente sueltas y los colores brillantes y puros del movimiento impresionista, el tipo de técnica que empleaba en'The Skiff (La Yole)' . Durante la década de 1880, se desilusionó cada vez más con la técnica impresionista. Comenzó a mirar hacia atrás al arte más tradicional: los dibujos de Ingres
y la "pureza y grandeza" del arte clásico. Volviendo a 'The Umbrellas', repintó la figura de la izquierda con un estilo más nítido, utilizando una paleta más apagada. Los rápidos cambios en las modas de las mujeres nos permiten fechar la segunda etapa de la pintura a 1885-6.

Artista

Pierre-Auguste Renoir

Fechas del artista

1841 - 1919

Título completo

Los paraguas

Fecha hecha

alrededor de 1881-6

Medio y soporte

Óleo sobre lienzo

Dimensiones

180.3 x 114.9 cm


Comentarios

Entradas más populares de este blog

Sofonisba Anguissola (Pintora italiana)

Sofonisba Anguissola  ( Cremona , c.  1535 - Palermo ,  1625 ) fue una pintora  italiana  considerada la primera mujer pintora de éxito del  Renacimiento .  Cultivó el retrato y el autorretrato, estableciendo nuevas reglas en el ámbito del retrato femenino. ​ A los 27 años se estableció en  España , en la corte del rey  Felipe II . Se le adjudica un importante papel como eslabón entre el retrato italiano y el español en el  siglo XVI , además de notable influencia en el desarrollo posterior de este género en Italia.  Su trayectoria resultó un precedente para varias mujeres artistas que habían sido excluidas de la enseñanza académica, de gremios y talleres y del mecenazgo papal, pero que sí encontraron respaldo en las cortes europeas entre los siglos XVI y XVIII. Sofonisba Anguissola,  Autorretrato ,  1556 , Museo Lancut, Polonia Retrato de Bianca Ponzoni Anguissola, madre de la artista , 1557. Biografía Autor...

CÓMO INTERPRETAR UNA OBRA DE ARTE

Ultima cena Leonardo da Vinci (1495-1497) Cuando una persona poco conocedora habla de una pintura, casi siempre comienza; “no entiendo el cuadro, pero (no) me gusta…” y luego, cuando entra en confianza, dice (no) me gusta el color, el movimiento, me recuerda tal cosa. Es decir, a todos nos tiene que impactar, que sorprender la pieza, el primer elemento para interpretar una obra de arte, es el gusto, la emoción, la percepción inicial y luego viene la explicación, el concepto de lo percibido. En ese momento, entran en juego nuestros conocimientos artísticos. Lo primero es entender que una pintura o un cuadro es una representación de algo concentrado en un espacio. Es una representación de una mujer, no una mujer. Por eso, lo primero que vemos en una pintura es el equilibrio que logra con sus elementos y las direcciones que nos propone llevar la mirada, es decir lo primero es la composición; el orden y la distribución de los elementos plástico. Esta composición nos lleva a un segun...

La Asunción de la Virgen (Tiziano)

La Asunción de la Virgen es un cuadro del pintor renacentista italiano Tiziano. Fue acabada en 1518. Se trata de un óleo sobre madera de gran tamaño, pues alcanza los 6,90 metros de alto y 3,60 m de ancho. Se encuentra en la Basílica de Santa María Gloriosa dei Frari, de Venecia, Italia. Historia Esta tabla fue importante pues estableció la popularidad de Tiziano en Venecia, aunque en un principio suscitó tanta admiración como reticencia. Según algunas fuentes, en la ceremonia de inauguración, un enviado del emperador Carlos Vestaba presente: pidió a los frailes, que dudaban de la calidad de la pintura, que se la vendieran si alguna vez decidían quitarlo. Análisis Es un retablo monumental, el de mayor tamaño de la ciudad de Venecia, y está dedicado a la Asunción de María. La pintura muestra diferentes acontecimientos en tres capas. En la inferior están representados los Apóstoles, con los brazos alzados hacia el cielo, con la excepción de san Pedro, cuyos brazos están cruzado...